SHOWCASES

Alfredo Tauber es un músico multinstrumentista, compositor y productor. Se desempeña principalmente en proyectos, como Mapocho Orquesta, La Brígida Orquesta, Pterodactilo Rex, entre otros, mientras que, al mismo tiempo, produce su propia música. Fue recientemente premiado en la categoría Mejor disco de Jazz con su publicación Codex Big Band, una orquesta de música original que recoge varios de los estilos musicales en los que ha incursionado. Como sesionista ha participado con reconocidos músicos y proyectos de la escena como Ana Tijoux, Chancho en Piedra, Inti Illimani, Congreso, Mon Laferte, Gepe, Andres Pérez, Martin Benavides, la Orquesta del Festival de Viña, entre muchos otros. Actualmente desarrolla su proyecto paralelo "Codex Sexteto" donde presenta su música con un ensamble mas pequeño, acompañado algunos de los mejores solistas de la escena nacional.

Antonio Hernández desarrolló una propuesta artística, metodológica y formativa que denominó JazzActivo (2021), con la colaboración del Fondo para el Fomento de la Música Nacional del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Junto al destacado músico clarinetista y saxofonista Andrés Pérez implementó las etapas de ensayo y consolidación. JazzActivo es una experiencia musical, teatral y poética en vivo para públicos diversos, que favorece en éstos su reencuentro sonoro y emotivo con la musicalidad del Jazz, con su historia social y política de la cual es tributaria, y con la expresión corporal que surge de ellos. Tiene un claro objetivo formativo apropiado para adolescentes, jóvenes y adultos, estimulando a los públicos a una apreciación activa, participativa y reflexiva del jazz y sus épocas, permitiendo asimismo la mirada consciente de la propia época y desafíos de los públicos. Es una puesta en escena de un relato poético-político con una alocución artística que va narrando y diseñando el recorrido histórico del Jazz; junto a un ensamble de músicos y músicas que ejecutan piezas de la tradición del Jazz (Orígenes, Blues, Second Line, Ragtime, Swing, Bebop, Cool, Hardbop, Free Jazz y Jazz contemporáneo); gestando distintos momentos de performance, realizado por actrices, que dinamiza la sorpresa, las emociones y la participación de los públicos. El espectáculo tiene una duración aproximada de 70 minutos, y puede ser puesto en escena tanto en espacios cerrados como abiertos, donde el público pueda moverse, interactuar entre ellos, con los músicos y performistas. Al finalizar el espectáculo, se invita a los y las participantes a expresar sus ideas, comprensiones y emociones en torno al jazz y su historia. Las piezas musicales interpretadas incluyen arreglos del elenco o improvisaciones. Son desarrolladas con una alocución poética, siguiendo el camino histórico del jazz, desde sus orígenes hasta hoy. El elenco lo componen siete músicos/músicas; dos actrices y un narrador. JazzActivo se ha presentado, en su etapa de proyecto financiado por el Fondo de la Música, en el Teatro Municipal de La Pintana, Casa de la Cultura de Renca, y Anfiteatro de la Biblioteca Pedro Lemebel de Recoleta. El proyecto JazzActivo, ya en su etapa de consolidación, fue invitado a participar en abril de 2023 al Festival Internacional de Jazz de Osorno. Hoy día JazzActivo se ha posicionado en el medio como una experiencia única, donde su espectáculo, aparte de mostrar el recorrido de los estilos del jazz y sus piezas significativas, pone en escena un estímulo directo para la participación protagónica de los públicos a través del performance, la poética y el apoyo audiovisual, con el claro propósito de mejorar los canales de apreciación, entusiasmo y experiencia sensorial del jazz de parte de audiencias diversas y no especialistas en este género y sus estilos. JazzActivo está dirigida a todos los públicos, en particular a aquellos que no son especialistas de esta música, con el claro objetivo de posicionarla como un medio que, más allá del gusto y la apreciación que pueda hacer con ella en los públicos, éstos incorporen los atributos del jazz tal como lo expresa UNESCO en torno al fortalecimiento del desarrollo humano, la creatividad, y la paz social.

Juan Pablo Salvo , nacido en 1999, hijo de artesanos talabarteros, residente en la comuna de Quilicura. Desde pequeño ha estado fuertemente ligado a la música, comenzó sus estudios musicales a los 9 años en la Escuela de Música Enrique Soro, lugar donde tuvo su primer acercamiento con la trompeta, instrumento que con el pasar del tiempo se transformaría en su pasión. Poco después tiene la oportunidad de entrar a la Conchalí Big Band, el semillero de músicos de jazz más reconocido en Chile, encontrando allí su pasión por el jazz y la música improvisada, durante este proceso Juan Pablo simultáneamente tomo clases con Sebastián Jordán de trompeta e improvisación y con Cristian Orellana de composición, arreglos y orquestación, a los 17 años entra a estudiar composición a la Escuela Superior de Jazz. Como músico se ha presentado en diversos Festivales del Jazz en Chile y el mundo, entre los cuales están, el Festival de Jazz Internacional de Providencia, el Festival de Jazz Internacional de Valparaíso, el Festival de Jazz de Concón, el Festival Internacional de Jazz de Santa Tecla en El Salvador, el festival Ultrasonidos en Brasil, también colaborando con grandes artistas de la escena Chilena como, Ángel Parra Trio, Dref Quila, Como Asesinar a Felipes, Alfredo Tauber, Nelson Oliva Quinteto, De Perilla, Yih Capsule. Juan Pablo a sus cortos 18 años logra producir su primer disco “Mensaje”, haciendo una serie de composiciones de jazz moderno para formato quinteto, basadas en los elementos que constituyen la naturaleza. En 2020 lanzó su segundo disco "Chincol"(Disco ganador de Premio Pulsar a Mejor artista Jazz 2021) en el cual se exploran composiciones originales en distintos formatos, tanto como Cuarteto, Quinteto y Septeto siendo este un disco de jazz con notorias influencias de los años 60. Con este disco participo de distintas giras nacionales tocando en diversos escenarios tanto como festivales de jazz, bares y colegios. En la actualidad Juan Pablo acaba de lanzar su último disco en el cual desarrolla su faceta como orquestador y arreglador, haciendo un repertorio original de 9 piezas para Big Band de jazz, en las cuales explora un lado mas intimo y profundo de la composición, además de colaborar con distintos músicos de la escena nacional jazzística como, Agustín Moya, Alfredo Tauber, José Moraga, David Espinoza, entre otros.